¿Cómo conservamos la memoria si no es escuchándonos? Cada voz es valiosa y, al entrelazarse con otras, teje la memoria viva de nuestro territorio. El Barrio Egipto, uno de los primeros barrios de Bogotá, es un espacio cargado de identidades, historias, fiestas y tradiciones que merecen ser contadas.Con el propósito de preservar y compartir esta memoria colectiva, realizamos estos podcast: un primer hilo en un gran tejido comunitario. En esta ocasión te presentamos la entrevista a Juan Sebastián Prado, un joven que habita el barrio desde hace ocho años. Reconocido como uno de los artistas plásticos más destacados del centro de Bogotá, Juan Sebastián comparte su mirada sobre el barrio y sobre la tradicional Fiesta de Reyes.Te invitamos a escucharlo en el enlace del video.
Autor: Julieth Barragan
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Relatoría miércoles 3 de septiembre
Asistentes: Víctor, Angie, Julieth
Desarrollo:
- Carlos trajo la propuesta (desde la Alcaldía)de hacer deporte y articularlo con la parroquia, talleres de baile con la comunidad y media hora de deporte con la catequesis. La idea es hacer una nota al respecto
- Se quedó en apoyar la gestión con cetro vive para recuperar fachadas del barrio Egipto. La intervención de mural pendiente voluntaria se realizará aparte, importante verificar los colores de las canecas de vinilo, establecer los muros y gestionar la pintura faltante con la casa de la juventud.
- El lunes 1 SEP llegó el certificado de caracterización desde el Idepac como medio comunitario ( Víctor hizo la solicitud porque llegó como si no tuvieramos página web)
- Víctor propone para el Fondo Chicana realizar entrevistas a personajes icónicos (personajes históricos, reina de la chicha, personas más antiguas, tienda antigua), integrando la propuesta de Juli de entrevistar a artistas, gestores comunitarios y la de Angie de memorias de las calles
- -Juli propone: que cada integrante pudiera tener un enfoque en la entrevista y puedan tener acompañamiento audiovisual
- Queda como Compromiso para todxs los veedores leer la propuesta de Fondo Chicana y Víctor y Angie completar sus papeles para enviar la propuesta
- Propuesta artículo serie: Julieth realizará un artículo en donde entrevistará al productor audiovisual y subira todos los links de los vídeos de la seríe, además realizará un artículo por cada artista publicado la foto de sus cuadros y los capítulos de la serie correspondientes
- Los Podcast queda pendiente pensarnos como subirlos
- Importante retomar el cuadrito de publicaciónes, subir los nombres de las publicaciones que hemos hecho, ideas nuevas y compromisos de publicaciones
- Importante que Cobric pueda arreglar la funcionalidad de la página para que los artículos no se pierdan, y nos comunique si participar en la propuesta
- Urgente Retomar el documento de acuerdos y compromisos
- Se recuerda que Yaga quedó comprometido en realizar el artículo de la jornada jurídica
- Próxima reunión de forma presencial para terminar de escribir el proyecto
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Dia de la Juventud Candelaria – Santafe
El día de hoy 15 de agosto 2025 se celebró en la Plaza de Periodistas el Día de la Juventud “porque los jóvenes podemos incidir y transformar”, organizado por el comité de juventud interlocal del Centro de Bogotá.
En Bogotá los comités de juventud, jóvenes participantes e IDARTES conmemoran el día internacional de la juventud, que oficialmente se celebra el 12 de agosto, mediante diversas actividades artísticas, culturales y de participación juvenil a lo largo del mes, lo que demuestra el enfoque institucional para fortalecer el arte y la cultura en la juventud.
En esta ocasión contó con la participación de diferentes localidades con presentaciones de danza, Duetos musicales donde artistas con violín y guitarra expandieron toda la energía, Rap con líricas para reflexionar; una agrupación de Death Metal compartiendo su ritmo con una voz gutural acompañada de guitarras y batería, Urban Fuego una agrupación de danza del Centro de Bogotá con un performance dedicado a las grandes estrellas del pop, diversas agrupaciones de RAP, entre ellas Kim of the Street con mensajes críticos y de conciencia, entre otras presentaciones artísticas que acompañaron el Cierre.
Hubo una diversidad artística y cultural, alta participación, goce y disfrute del arte y la cultura juvenil y como siempre la capacidad de sonreír ante las adversidades y sacar las cosas adelante de los jóvenes (en esta ocasión por algunas dificultades o demoras técnicas), sin embargo es de resaltar todo el esfuerzo y dedicación para la generación de estas actividades artísticas y culturales en espacios públicos del Centro de Bogotá.
Analisis referenciado por una IA Chat GPT ✨, sobre:
La importancia de la incidencia juvenil en Bogotá: política y pedagogía a través del arte y la cultura
La juventud en Bogotá se ha consolidado como un actor social clave en los procesos de transformación urbana y comunitaria. Su participación política no se limita a ocupar cargos o asistir a espacios institucionales, sino que se extiende a prácticas pedagógicas y culturales que generan impacto real en la vida cotidiana de la ciudad.
El arte y la cultura son herramientas privilegiadas para esta incidencia, porque permiten que los y las jóvenes expresen sus demandas y sueños de forma creativa, crítica y colectiva. A través de murales, rap, teatro comunitario o comparsas, la juventud logra transmitir mensajes de convivencia, memoria histórica y construcción de paz. Estos lenguajes pedagógicos trascienden el aula y convierten el espacio público en un escenario vivo de participación.
En contextos de desigualdad y conflictividad urbana, estas expresiones se convierten en alternativas frente a la violencia y la exclusión. Los colectivos culturales juveniles resignifican las calles, parques y plazas, transformándolos en territorios de encuentro, aprendizaje y resistencia pacífica. El graffiti en el centro de Bogotá o los festivales juveniles en barrios y localidades son ejemplos de cómo la cultura fortalece el sentido de pertenencia y el tejido social.
Más allá de la expresión artística, la incidencia juvenil aporta innovación política: formas horizontales de organización, procesos comunitarios autogestionados y prácticas de democracia directa. En este sentido, la juventud no solo representa el futuro, sino que ya está ejerciendo un papel activo en el presente, promoviendo una ciudad más creativa, incluyente y participativa.
En localidades como La Candelaria y Santafé, donde se cruzan la memoria histórica y la diversidad cultural, la acción juvenil ha demostrado que el arte no es un adorno, sino una pedagogía transformadora y una forma de hacer política desde la calle y para la comunidad.
ALGUNAS FOTOGRAFIAS DE LO VIVIDO EN LA ACTIVIDAD

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oplus_131328 No te rindas-Poema – Mario Benedetti
No te rindas, aún estás a tiempo de alcanzar y comenzar de nuevo,aceptar tus sombras, enterrar tus miedos,liberar el lastre, retomar el vuelo.
No te rindas que la vida es eso,continuar el viaje,perseguir tus sueños,destrabar el tiempo,correr los escombros y destapar el cielo.
No te rindas, por favor no cedas,aunque el frío queme,aunque el miedo muerda,aunque el sol se esconda y se calle el viento,aún hay fuego en tu alma,aún hay vida en tus sueños,porque la vida es tuya y tuyo también el deseo,porque lo has querido y porque te quiero.
Porque existe el vino y el amor, es cierto,porque no hay heridas que no cure el tiempo,abrir las puertas, quitar los cerrojos,abandonar las murallas que te protegieron.
Vivir la vida y aceptar el reto,recuperar la risa, ensayar el canto,bajar la guardia y extender las manos,desplegar las alas e intentar de nuevo,celebrar la vida y retomar los cielos.
No te rindas, por favor no cedas,aunque el frío queme,aunque el miedo muerda,aunque el sol se ponga y se calle el viento,aún hay fuego en tu alma,aún hay vida en tus sueños,porque cada día es un comienzo nuevo,porque esta es la hora y el mejor momento,porque no estás sola, porque yo te quiero.
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Relatoría 9 de julio del 2015 Equipo de comunicaciones página web Mibarrioegipto
Asistentes: Cobric, Víctor, Angie, Yaga, Julieth
Agenda:
1. Caracterización IDPAC
2. Reunión del lunes
3. Propuesta de Cobric
4. Publicaciones faltantes
5. Canal WhatsApp
Desarrollo:
1. Llevamos 6 meses intentando gestionar la certificación como medio de comunicación comunitaria con IDEPAC , sin embargo, pese a que se pasó la carta de solicitud, se ha enviado por diferentes medios y se ha entablado comunicación con diferentes personas de la institución no ha habido respuesta, cuestión que nos preocupa, ya que esto generó que no pudiéramos aplicar a convocatoria locales y distritales, está falta de organización institucional nos resulta afectado nuestra práctica y autogestión.
En este sentido, Yaga consiguió el contacto de otra persona de IDEPAC con quién intentaremos entablar comunicación, Víctor queda en redactar la solicitud para ver si nos agilizan este proceso.
2. La Alcaldía Local de Candelaria se comunicó con Víctor por referencia de Cobric, para realizar una invitación para el día lunes 14 de julio del 2025, para socialización una propuesta que hay para apoyar medios de comunicación, llamada donde le socializaron que es necesario contar con incidencia en redes sociales y contar con la certificación como medio de comunicación comunitario de IDEPAC (sin embargo como se mencionó anteriormente no contamos con esto, por la falta de organización institucional).
Victor asistirá a la reunión en representación del equipo de comunicación y socializar esto.
3. Cobric expone su forma de participación, y como para disponer con la cantidad de tiempo que requiere para lograr apoyar en términos de organización, capacitación y consolidación de otras funciones para la página requiere participar desde el proceso al que pertenece, de este modo propone que el nombre de su proceso aparezca como colaboradores en la página web, y del mismo modo en su página web el proceso de Mibarrioegipto pueda aparecer como procesos en los que han colaborado, lo que podría facilitar su participación y gestión.
En este sentido quedamos en que se realizará un documento donde se de claridad de la participación y articulaciones entorno al proceso y Cobric en compartirnos la propuesta por escrito de la articulación con su proceso.
4. Angie público un artículo interesante respecto a la veeduría de la fiesta de reyes 2025 y público la relatoría de hace 15 día, Yaga y Víctor siguen faltando por publicar una de las relatoría que les corresponden, revisamos una publicación faltante de una relatoría faltante de Víctor, en donde Cobric nos explico como publicar algo con fechas anteriores, también se reviso la publicidad del afiche de Reyes la cual le hacía falta incluir la imagen completa del afiche a lo que Cobric también realizó la explicación.
Revisamos el Excel de publicaciones identificando que Cobric hace falta por publicar relatorías en las que se comprometió, él también expone que tiene otro material por publicar, lo que no ha podido realizar por tiempo. Importante leernos mutuamente lo que publicamos como equipo de comunicaciones, para hacer sugerencias si encontramos algo y mejorar cada vez más.
5. Respecto al Canal de WhatsApp Cobric expone que solo puede tener la administración de una persona ( con investigación posterior se idéntico que si es posible administrarlo colectivamente), sin embargo no se pudo culminar con este tema en esta reunión y de aplaza para dentro de ocho días .
Adjunto información con respecto a lo que nos podría servir abrir un canal en WhatsApp:
Abrir un canal de difusión en WhatsApp para promocionar artículos de una página web puede ser una herramienta muy efectiva si sabes cómo aprovecharla bien. Aquí te explico por qué y para qué hacerlo:✅ ¿Por qué abrir un canal de difusión en WhatsApp?
1. Alcance directo y masivo
Puedes enviar contenido a muchas personas al mismo tiempo sin necesidad de crear un grupo. Los usuarios lo ven como una conversación privada, lo que mejora la tasa de lectura.
2. Alta tasa de apertura
Los mensajes de WhatsApp tienen tasas de apertura del 90% o más, mucho más que correos electrónicos o publicaciones en redes sociales.
3. Canal sin algoritmo A diferencia de Instagram o Facebook, WhatsApp no limita tu alcance con algoritmos. Si alguien se une a tu canal, verá lo que publicas.
4. Segmentación voluntaria
Las personas que se unen a tu canal realmente quieren tu contenido, lo que significa que estás hablando con una audiencia interesada.
5. Cercanía y confianza
WhatsApp es una red más íntima. Estar presente allí genera mayor confianza y fidelización.🎯 ¿Para qué usarlo si promocionas artículos de una web?1. Compartir artículos nuevos Cada vez que publiques algo nuevo en tu web (blog, productos, noticias), lo puedes enviar al canal con una breve descripción y el enlace.
2. Aumentar tráfico a tu sitio
Al llevar visitas desde WhatsApp directamente a tu web, mejoras el posicionamiento SEO y las conversiones.
3. Anunciar promociones o lanzamientos
Notifica de forma rápida sobre descuentos, novedades o productos destacados.
4. Crear una comunidad informada
Ofrece valor: resúmenes, tips, noticias relacionadas, etc., no solo venta. Eso te posiciona como una fuente confiable.
5. Recibir retroalimentación indirecta
Aunque no es un canal bidireccional como un chat, puedes medir interés por la cantidad de vistas y reacciones que recibes.
🧠 Recomendaciones clave
Usa un tono cercano y claro.
No satures con mensajes. 1–3 veces por semana puede ser suficiente.
Comparte contenido útil, no solo ventas.
Usa imágenes atractivas, emojis y llamadas a la acción.
Promociona tu canal en la web y redes con un enlace de invitación.
Compromisos:
– Victor se comunica con el contacto de IDEPAC para agilizar la certificación como medio de comunicación
– Victor Asistirá a la reunión de la alcaldía el lunes 14/7/2025 (espacio de socialización de propuesta para medios de comunicación comunitaria
– Cobric realizará un documento respecto a la propuesta que tiene de articulación con colaboradores con su proceso
– Julieth abrirá un doc en drive, en donde realizará una propuesta inicial de los acuerdos de participación y articulación, todos quedan comprometidos en leerlo, señalar lo que no se encuentren de acuerdo y redactar las cosas que consideren faltantes.
– Yaga y Víctor quedaron en publicar las Relatorías faltantes
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Traveling Gallery Colombia: arte vivo que nace del barrio y florece en la calle
Soñar con hacer arte en Colombia, especialmente desde los barrios populares, parece una quimera. Aunque el arte brota de las entrañas, nos habita desde la infancia y debería ser libre, sin fronteras ni condiciones, la realidad impone muros duros e invisibles.
Las escuelas públicas apenas rozan la enseñanza artística, y para muchos jóvenes pagar una academia privada es tan lejano como un viaje a la luna. Las universidades públicas que ofrecen formación en artes plásticas son un privilegio para unos pocos; ingresar a ellas exige casi ser maestro antes de ser aprendiz. El arte, ese derecho vital, sigue siendo un lujo para muchos.
Y sin embargo, aquí estamos.
Tres artistas del barrio Egipto, en La Candelaria —corazón antiguo de Bogotá— bajamos cada mañana la montaña con el alma colgada del lienzo y los sueños en los dedos. Salimos a exponer nuestras obras al aire libre, con excepción de algunos domingos y martes. Nos instalamos en la Calle 11 con Carrera 4, justo frente a la Biblioteca Luis Ángel Arango, junto a la Iglesia de La Candelaria y el Museo Miguel Urrutia.
En este cruce de historia, saber y fe, se levanta una galería sin techo ni puertas: la más grande al aire libre de Colombia. La llamamos Traveling Gallery Colombia, y está conformada por Juan Sebastián Prado, Maicol Garzón y Julieth Barragán.
Cada día desplegamos nuestras pinturas sobre los cimientos fríos de los muros. Acrílicos y óleos sobre lienzo que susurran e impactan en vanguardias expresionistas, abstractas, surrealistas, realistas. Cada trazo es un grito, un abrazo, una pregunta. Son obras únicas, nacidas del territorio, de la experiencia y la intuición. Las pegamos con cinta de enmascarar y allí, al aire y al sol, se quedan latiendo durante horas.
Todo comenzó cuando Juan Sebastián Prado, nacido en Ocaña (Norte de Santander), llegó a Bogotá en 2017 con el corazón lleno de pinceles. Después de formarse en la Escuela de Bellas Artes y no encontrar trabajo, decidió pintar unos cuadros y un día cualquiera salió a la Séptima. Su primera venta fue un Santo Sudario. Y supo, desde ese instante, que el arte sería su camino.
Yo —Julieth— lo conocí por casualidad. Estudiaba Educación Comunitaria en la Pedagógica y soñaba con pintar, pero nunca había tenido la oportunidad. Vi sus cuadros mientras pasaba en bicicleta y me animé a hablarle. Desde entonces no he dejado de pintar. Juan me enseñó muchas de las técnicas que sé, y el primer cuadro que vendí fue una abstracción que hicimos juntos. Invertí cada peso en más pintura, más lienzo, más vida.
Empezamos a exponer en la Séptima, luego cerca al Chorro de Quevedo, y finalmente llegamos a este rincón donde el arte respira con nosotros. Fue en una feria organizada por la Junta de Acción Comunal donde Juan conoció a Maicol Garzón, otro artista del barrio. Cuando las ferias ya no pudieron continuar, la necesidad creó el impulso: buscaron un nuevo lugar para resistir pintando.
Primero Juan lo intento en el muro del Museo Miguel Urrutia, pero no se le permitió. Sin embargo, Maicol —con la ayuda de una persona generosa del territorio— logró abrir una nueva posibilidad justo al frente. Y así nació nuestro espacio actual. Luego volví yo. Y desde entonces, seguimos aquí.
Traveling Gallery Colombia no es solo una galería:
es una semilla de dignidad,
una escuela sin paredes,
un altar para lo auténtico.Aquí el arte no se vende al mejor postor,
se ofrece a quien tenga ojos para mirar
y corazón para sentir.Cada día, abuelos, niños/as, jóvenes, vecinos/as, transeúntes y turistas se detienen ante nuestras obras. Se quedan. Preguntan. Comprenden. Y algunos, incluso, se llevan consigo una obra, como quien adopta un pedazo del alma de la ciudad.

Hoy te invitamos,
a que te acerques a esta galería de barrio y montaña,
a que conozcas nuestras obras,
a que las apoyes,
a que las hagas parte de tu vida.Apoya el arte que resiste, el arte que sueña y se siembra en el asfalto.
Apoya el arte libre, sincero, y profundamente colombiano.
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Oplus_131360 También puedes conocer nuestro trabajo de manera virtual, Redes colectivas de Travelling Gallery Colombia:
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Prado:
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Maicol:
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Julieth:
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Relatoría Equipo de comunicación mi Barrio Egipto 29/05/2025
Fecha: Miércoles, 29 de mayo 2025
Horario: 6:00 PM a 7:00 PM
Lugar: Telecentro Iglesia de Egipto
Asistentes: Víctor Vanegas, Juan Carlos Quegua, Julieth Barragán, Cobric Sesión 23 Aproximadamente
Desarrollo: Bueno, nos encontramos el día de hoy para llevar a cabo la reunión ordinaria, está dividida en dos partes. El primer tema, informe y segundo contenido.
– el día de hoy se dio a probar el modelo que se va a entregar para la ficha y que se va a imprimir por parte del IDPC, en apoyo al proceso de PES, donde la pieza se definió usando otros elementos y cada uno simboliza un aspecto muy importante, un aspecto de la fiesta eh de Reyes en lo espiritual, en lo lúdico y en lo artístico. Entonces, esas tres figuras están representadas por tres personas en miniaturas que habitan la pieza.Se van a entregar el día de mañana a la primera hora y hoy ya nos entregaron todos los insumos que hacían falta.
– ya se habló también del almacenamiento, de que tienes las fotos que dio patrimonio y además que las fotos de Barrios Vivos, pues parece ser que no se pudieron recuperar, se perdieron 500 GB de fotos y videos que se han hecho en el programa Barrios Vivos. Debido a que los integra de Niversal borraron el material “porque necesitaban espacio es su Gmail”, sin embargo no hubo una entrega física y/o permanente del material.
– a pesar de que después del acuerdo que se hizo para que nos enviaran los archivos, Cobric estuvo pendiente, pero no pudo, no tuvo respuesta a pesar de que tenían un compromiso con fecha, entonces decidimos dejar el tema con ellos.
– hablamos que vamos a comprar una Tera. Un disco duro de una tera para hacer el almacenamiento de la información del Mi Barrio Registro como tal, Entonces, para tenerla físico, de pronto también se tiene de forma virtual, pero sería interesante tenerla físico. Esa es una de las primeras compras.¿Qué estrategia de adquisición o podemos hacer con alguna institución? Cualquiera vale.
– Empezamos a mirar qué estrategia hacemos para poder Inicialmente, ese elemento es importante para poder guardar toda la información de producción que estamos haciendo.
-Ahora vamos a la agenda del menú de la página web que tenemos pendiente el menú, , que habíamos pensado una estrategia asíncrona, no fue posible llevarla a cabo, entonces la idea es organizarla hoy, otra vez por lo menos para avanzarla esta semana que viene.
-Por otro lado, también listar eh las actas del día, no perder el consecutivo y la evidencia del día, foto, resumen y todo lo que haya que aportar.
-Se generó una carpeta de estas cosas, pero claro, creo que nos toca ser un poco más diligentes con eso, entre todos se pueda resolver. para que no nos perdamos.
– Víctor, nos puedes enviar como lo que has escrito la aplicación con la relatoría y nos dividimos, vamos un día cada semana una persona diferente revisa y hace la publicación, porque también es un trabajo, y lo chévere es que podemos cada uno descargar esa aplicación y tenerla en el celular.
– Víctor comparte el nombre de la aplicación para realizar relatorías
– Tarea: hacer la lista, ya oficial de las relatorías y verificar cuáles están y cuales hacen falta, Julieth va a hacer la de hoy día, Cobric va a subir las siete que tiene y Víctor verificar cuáles le hacen falta por subir, vamos a ir el grupo a revisar cuáles hacen falta. Subir las fotos que cada uno tenga en la carpeta correspondiente a la fecha que se hizo el material, la foto o el vídeo, y con eso ya vamos dándole, definiendo la lista que tenemos que publicar.
-Hay publicados como siete de casi cada semana.
– Cobric, se va a encargar de enviar un instructivo para que hagan los aportes para la construcción del menú, que está retrasado una semana, entonces va a cambiar por medio del grupo, eh indicaciones con el link del documento para que aporten tanto categorías como secciones, que compondrán el menú. La idea es que el menú quede simplificado, que no sea más de seis botones, porque eso ya es muchísimo. Entonces, la idea es que cada uno abiertamente y libremente ponga lo que le parezca y después ya consolidamos algo que nos sirva desde la visión de todos, que ahí seguro se va a generar algo interesante. Y el tercer punto, hacer una hoja de cálculo, Cobric va a hacer una hoja de cálculo donde la idea es empezar a poner los artículos que están pendientes, los que tiene Cobric y los que cada uno tenga que de pronto no ha podido poner por X o Y razón. Eso es valioso porque si bien ya, digamos, de pronto ya pasó su momento, cualquier cosa que ya haya pasado su momento hace parte de la memoria. Ya, o sea que van a haber categorías dobles en diferentes artículos.Todo lo que se sienta parte de un tema, hito de acá, diferentes eventos, eso es memora.¿Hasta cuántas categorías podemos escoger? Categorías varias, secciones seis. Las secciones, las categorías pueden hacer parte de un conjunto grande que se llama secciones. Pero la idea tampoco es que sean muchas para que no sea que las personas que lleguen no se busquen con tantos caminos. Entre más sencillo se hace mejor, en la medida en que menos es más.
-Julieth está escribiendo artículo para la mesa de graffiti que este año cumple diez años de haberse consolidado. ahí va a hacer una pequeña memoria de esa mesa de graffiti, y va a terminar con una invitación a la segunda Convención de grafitis .
-Vamos a realizar un Excel para sistematizar todos los artículos que nos hacen falta publicar
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El mural que no se borra: 10 años de resistencia, color y comunidad en la Mesa de Graffiti Área Centro
En el latido de las calles, en la piel rugosa de los muros, el graffiti se ha convertido en mucho más que un trazo clandestino: es resistencia, es grito colectivo, es arte que se escapa de los salones y se instala en el corazón de la ciudad. Allí donde antes sólo hablaban los afiches o el cemento gris, ahora florecen mensajes, rostros, colores, territorios. El arte ya no es exclusivo de élites ni un lujo reservado a galerías: es un derecho, una voz, una forma de existencia.
Bogotá, con su caos y su belleza, ha sido testigo de esta transformación. Desde las esquinas de los barrios populares, jóvenes artistas —muchos de ellos autodidactas— han aprendido a domar el aerosol, a jugar con las boquillas, a mezclar vinilos y texturas, a perfeccionar su Can Control hasta convertirlo en un lenguaje propio. En estas calles se han formado no sólo estilos, sino escuelas enteras del alma urbana: wildstyle, throw ups, Caracteres, Letterings cargadas de historia y mensaje.
Pero no siempre fue así. Durante años, quienes pintaban los muros fueron perseguidos, criminalizados, marginados. El arte era visto como vandalismo, y la ciudad como un lienzo prohibido. Todo cambió en el 2011, cuando la muerte de Diego Felipe Becerra a manos de la policía sacudió las conciencias. Su muerte encendió una chispa de organización y dignidad: desde ese duelo colectivo surgieron las primeras Mesas de Graffiti, espacios de diálogo, participación y creación artística.
Un punto de inflexión
La Mesa de Graffiti Área Centro, que agrupa las localidades de La Candelaria y Santafé, nació como una forma de resistencia organizada. Para 2015, nombres como Trazo, Tegas, Zoqui ya soñaban con transformar los muros del centro de Bogotá. Uno de sus integrantes dede el 2017, Smith, recuerda:
“Antes de las mesas de graffiti, el graffiti no era tan permitido por la sociedad, ni las autoridades, entonces, cada quien hacia su graffiti era por sus propios medios, entonces aún como no había apoyo del Estado, no se veían lo Macromurales en las culatas de los edificios, ni mucho menos los dibujos de 200 metros cuadrados, porque en ese tiempo no había auspicio, entonces el graffiti era más bandal, era más personalizado y no tenía como tanta influencia en dejar un mensaje positivo para la comunidad, sino que se veían más que todo grafficas que denominaban el estilo de cada grafitero, y pues las pinturas no eran como las que hay actualmente sino que eran más aguadas, más básicas, no tenían la calidad que tiene ahora”
La historia cambió. Con becas, talleres, apoyos institucionales y, sobre todo, autogestión y trabajo colectivo, el graffiti comenzó a florecer con nuevos matices. Ya no era sólo una firma, sino un mensaje. No era sólo estilo, sino contenido. Surgieron proyectos que no solo embellecen la ciudad, sino que dialogan con ella, la critican, la cuidan.
Trazo, uno de los pilares del proceso, lo dice con claridad:
- “El graffiti antes de las Mesas de Graffiti era muy mal visto, y pues igualmente no había unión en los barrios, entonces cada banda por su lado, cada pintor y escritor con sus cosas, no habían grandes producciones como se ve hoy en día. La muerte de Diego Felipe Becerra fue un antes y un después, en Bogotá para la conformación de las Mesa locales, la mesa Distrital, y todo lo que contaba en cuestiones de proyectos de arte urbano, esto generó un diagnóstico del 2013 al 2023 respecto al graffiti hasta poder llegar a otros lados, hacer intercambios, el graffiti ha servido como un medio de transformación cultual y siempre genera impactos positivos en la comunidad, siempre va a dar de que hablar, sirve de herramienta que construye”
- A lo que Fire Agrega “desde que la mesa de graffiti desarrolla una practica responsable con la comunidad ha abierto canales de comunicación para que la gente valore y comprenda los diferentes sentidos y formas del graffiti. Disminuyendo tensiones o malestares de vecinos que antes decían que era solo vandalismo”
Crear comunidad desde el color
La Mesa de Graffiti Área Centro se ha caracterizado por tejer procesos educativos, culturales y comunitarios. Sus Colaboratorios de Graffiti, realizados anualmente en espacios como la Casa de la Juventud, son una muestra del poder de la autogestión y el compromiso. También han creado espacios como Al Tablero, donde la comunidad puede ver en vivo el trabajo de los artistas, conociendo su proceso y que hacer; o las Pintadas Mensuales, intervenciones gratuitas y autogestionadas que se realizan en muros de Candelaria y Santafé (en espacios como el SkatePark del Guavio), buscando aportar a las comunidades desde la solidaridad y brindarles espacio a los artistas en proceso de aprendizaje para practicar.
Estas acciones no sólo transforman paredes: transforman territorios, transforman vidas. Cada mural cuenta una historia, reivindica un derecho, grita por quienes no pueden hacerlo. Durante el paro nacional, por ejemplo, los muros se llenaron de memoria, protesta y amor por la justicia social.
Además, han logrado articularse con programas de la Secretaria de Cultura en convenio con otras instituciones, potenciando la calidad de sus obras y dándole a los artistas las herramientas que merecen, desarrollado varios proyectos de visibilización y valoración de artistas del centro de la ciudad . En 2024, participaron en el proyecto Barrios Vivos en el barrio Egipto, creando un mural que retrata la esencia misma del lugar: la chicha, las aves, los juegos de los niños, los rostros de los líderes sociales como Nacho Sánchez. Es arte que se hace con el barrio, para el barrio, (el cual puedes ver en vivo y en directo en la avenida principal, al lado de la antigua Plaza de Rumichaca.)










Una década de trazos vivos
Liza una de las graffiteras del proceso desde el 2017 nos cuenta: “Este ha sido un proceso muy bonito, porque he tenido la oportunidad de conocer grandes artistas a nivel local y distrital, he tenido la oportunidad de representar la Mesa de Graffiti en proyectos grandes como ha sido el arte urbano, estuvimos también trabajando en las becas del Mab “museo abierto Bogotá”, ha sido una gran oportunidad, es una larga historia. Ya este año estamos cumpliendo 10 años y es muy bonito esos enlaces, esas redes, como hemos distinguido también otros colectivo del barrio. Nos reunimos todos los lunes para hacer planes, para construir, para dejar memoria, para dejar huella, mi participación femenina en la mesa es muy buena, es muy bonito, Porque los chicos igual nos tratan con mucho respeto, han habido muchas chicas, muchos artistas que llegan… Ha sido un espacio de fortalecimiento y crecimiento para los artistas locales. En el año 2019 que fue el año de la pandemia tuvimos la gran oportunidad de interactuar con la gente por medio de lo virtual, ahí nació Al Tablero, también ya tuvimos una primera versión de la convención de graffiti que fue un encuentro que nos inventamos, que construimos. Esto es un espacio de creación de arte, un espacio donde podemos expresarnos, donde podemos ser nosotros mismos, también con nuestro esfuerzo colectivo y mucho trabajo tuvimos la oportunidad de ir a pintar en Santa Marta, en donde compartimos y conocimos, fue muy bonito. Y esto lo que me deja es que también puede uno crear familia en otros entornos, el arte nos une, nos conecta y nos ayuda a ir dejando un camino marcado, canalizando y expresando todos los sentimientos y emociones, muy agradecida con mis amigos, con mi parche, con mi banda, aunque hemos tenido tropiezos, caídas, son mi gran familia y agradezco a Dios haberme puesto en el camino está oportunidad para compartir”
Este 2025, la Mesa de Graffiti Área Centro celebra 10 años de resistencia creativa. Y como todo aniversario que se respete, la fiesta será grande. El próximo sábado 14 de junio, el Bronx Distrito Creativo abrirá sus puertas desde la 1:00 p.m. para recibir la Segunda Convención de Graffiti, un evento totalmente gratuito con:
Exposición de obras inspiradas en el arte griego con técnica de graffiti
Concurso de tags con un premio deseado por cualquier artista urbano
Conversatorios, emprendimientos, intercambios de calcas, talleres, presentaciones artísticas, pintura en vivo, galería fotográfica.
Y lo mejor de todo: comunidad, aprendizaje y arte compartido





















Una invitación abierta como un muro en blanco
- “Lo significativo del proceso de la Mesa de Graffiti es que ayuda, ha ayudado y ayudara a jóvenes sin oportunidades a veces en los territorios más vulnerable de la ciudad, a encontrar una oportunidad para desenvolver sus habilidades, potenciar sus capacidades, al tiempo que se busca construir un proyecto de vida sostenible y que genere un medio de expresión en el cual soltar todo lo que uno lleva adentro, además de poder generar lazo de amistad de compartir, el graffiti transforma vidas”
- Trazo
Si este relato resonó contigo, si quieres saber más, si deseas sumarte o simplemente curiosear, aprender, pintar, compartir… estás invitado/a. Porque el graffiti no se aprende solo con técnica, se aprende con corazón. Y en la Mesa de Graffiti Área Centro, el corazón late con fuerza, con color, con historia.


















